”Los colores de la música”
por Jose Antonio
Menor (jamenor@sinetiquetas.com)
Todo el mundo sabe que Alejandro Sanz pinta. Todo el mundo sabe que
Manolo García pinta. Pero ¿y el resto de músicos? ¿acaso no tienen vocación
de volcar su talento en el arte pictórico? Probablemente muchos de los
que aquí exponen han sido engatusados por Pablo Sycet, el comisario de
la exposición, que ha sabido atraer hacia la luz pública unas obras que
en su mayoría no nacieron para traspasar las fronteras del ámbito privado.
El
caso es que gracias a él, los amantes de la música, de la pintura y
de todo lo que rodea
a ambas artes, hemos ganado la oportunidad de adentrarnos en el mundo
de nuestros compositores favoritos. Así volvemos a recrearnos en las
obras de Alejandro Sanz (pintor que canta o cantante que pinta, pues
en ambas facetas cosecha éxitos que le postulan como profesional de
las dos disciplinas), de descubrir el mundo interior de Rakel Winchester
(juega con ventaja: es licenciada en Bellas Artes).
Como bien dice Pablo
en la entrevista que nos concedió, cada uno verá reflejado a los artistas
en sus obras en la medida en la que entienda que su producción musical
tiene algo que ver con su participación. Los dibujos naïve de
Luz Casal, el autoretrato de Lolita con su madre, la figura flamenca
de María Jiménez o el "Albano Kosovar con Sombrero" de Joaquín Sabina,
bien merecen una vista al vestíbulo de la Estación de Príncipe Pío.
Entre las curiosidades (además de las sorpresas en la calidad de algunos
óleos que no vamos a desvelar) están los dibujos de Bebe. Su composición
infantil se debe a que pertenecen a la "colección de su madre" de los
dibujos escolares de una de las artistas que más vende en nuestro país.
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Entrevista con Pablo Sycet, comisario de la exposición
"Los Colores de la Música".
¿Quién es Pablo Sycet y de quién
parte la idea de organizar esta exposición? |
Acerca
de mi trayectoria creo que lo mejor es remitirte a mi página web y que allí cada uno saque sus conclusiones.
En la página hay referencias tanto a mi trayectoria como pintor
como a mi relación con el mundo del diseño gráfico.
También hay algunas cosas relacionadas con la música
y a algunas letras de canciones que escribí hace ya algún
tiempo. En cuanto a la idea de organizar esta exposición surge
porque me proponen organizar algo que relacione las artes plásticas
con la música y, como sabía que había muchos
artistas que además de dedicarse a la música también
pintaban, pues a se me ocurrió la idea de organizar una exposición
con su obra. |
¿Cuál ha sido el criterio de selección? |
A
la hora de seleccionar a los artistas el criterio ha sido muy
sencillo, simplemente pedir
obras a los artistas que sabíamos
que pintaban y que nos cedían su obra. En cuanto a la propia
selección de las obras pues ha habido diversos caminos, Por
un lado he ido al estudio de artistas como Alejandro Sanz para seleccionar
los dos cuadros que se exponen y por otro me han enviado lo que ellos
consideraban. También se ha dado el caso de algún artista
como Roberta Marrero , que ha creado dos obras para la exposición.
Conocíamos de su trayectoria como ilustradora y le pedí que
hiciese dos cuadros que son los que se exponen. |
¿Quién ha sido más
reticente? |
A
muchos les ha costado, porque sentían cierto pudor y timidez
a la hora de mostrar sus cuadros en público. Supongo que al
que más le ha costado ha sido a Germán Coppini, que
he tenido que convencerle para que al final accediese. Pero ese ha
sido uno de los problemas que me he encontrado para llevar adelante
esta exposición, su timidez a pesar de que hay obras de
mucha calidad entre las seleccionadas. |
¿Quién te ha sorprendido más? |
Supongo
que Rafa Sánchez. No sabía que pintaba y
un día, durante la grabación de un disco en directo
de Cómplices en el que él colaboraba y yo me iba a
encargar de la parte gráfica, empezamos a hablar y me dijo
que él también pintaba. Y la verdad es que sus cuadros
me sorprendieron con la añadidura de que yo no sabía
que él pintaba. |
¿Crees que hay una relación entre la pintura y la
música de los artistas expuestos? |
Pues
ese es un tema complicado. Por ejemplo viendo la pintura de Joaquín Sabina lo cierto es que, inicialmente, no me parecía
tener mucha relación con su obra como compositor, como poeta… pasado
un tiempo hice una nueva lectura de sus cuadros y le vi el sentido
de continuidad con el resto de su producción artística.
Supongo que, en el fondo, todo depende de la interpretación
que hacemos cada uno de la música y como vemos que se refleja
en los cuadros. Habrá gente que vea enseguida esa relación
y otra que no encuentre ese vínculo. También está el
caso de artistas como María Jiménez; en sus cuadros
se percibe que pinta con la misma pasión y la misma fuerza
con la que canta, y es bastante evidente que esa relación
existe. |
¿Cuál es el futuro de la exposición? |
Queremos
hacer una tercera edición. Esta es, de hecho, la
segunda edición en la que repiten cinco artistas de los que
participaron en la primera (Luz Casal, Alejandro Sanz…) pero
la mayoría exponen por vez primera. Me gustaría hacer
una cuarta edición en la que se reuniesen todas las obras
y que sirviese como colofón, pero eso son planes a demasiado
largo plazo para alguien como yo. Lo que sí que me gustaría
es poder convencer a gente como Ana Torroja o Soledad Jiménez
y contactar con otros como Jose María Cano, para poder contar
con ellos en futuras ediciones. |
¿Existe la idea de llevar la exposición
a otras ciudades? |
Tenemos
propuestas y creemos que va a ser posible que se vea en otras
ciudades de España, pero aún es demasiado pronto
y tampoco puedo adelantar en qué ciudades o cuando se va a
poder ver la exposición. |
Exposición "Los
Colores de la Música"
Datos Prácticos:
Úbicación:
Estación de Cercanías de Renfe Príncipe
Pío.
Pº de la Florida. Madrid.
Del 17 al 27 de Junio de 2005.
Horario: de 11 a 20 hs.
Entrada libre
Datos técnicos:
Se exponen dos obras por cada artista. Técnicas
al óleo, dibujo y el collage.
Está previsto que la exposición después siga itinerario
por Asturias, Barcelona, Bilbao, Cádiz, Madrid, Málaga, Murcia,
Santander, San Sebastián, Sevilla y Valencia.
Exponen: Pablo
Abraira, Alejandro Sanz, Luz Casal, Cecilia, Bebe, Antonio
Bernardini (Sôber), Miguel Bosé, María
Jiménez, Carlos Berlanga, Joquín Sabina, Millán
Salcedo, Rafa Sánchez (La Unión), Clara Barral
(Intronautas), Francisco G. Calpe, Pablo Carbonell, Germán
Coppini, Lolita Flores, Tino di Geraldo, Luis Gómez
Escolar, Kris Khoo (Fangoria), Paloma Loribo, Tony Marmota
(La Frontera), Roberta Marrero, Mayte Mateos (Baccara), María
Monsonís (Cómplices), Begoña Muñoz,
Florentino Muñoz (Los Planetas), Juan A. Muriel, Cristina
Segura, Sherpa (Barón Rojo), Tony Socías (Peor
Impossible), Manolo Tena, Samuel Titos, y Rakel Winchester. |
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