"Tener
cuatro años para preparar el disco Daniel "Txarras" nos coge el teléfono con el agobio de una tarde de promoción. Acaban de sacar el disco y su presencia en foros como El País de las Tentaciones ha disparado el interés en su disco. |
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Vienen
tiempos… ¿de qué vienen tiempos? |
Pues
nosotros somos optimistas, así que queremos pensar que vienen tiempos de esperanza. Hemos
salido de situaciones complicadas y hemos sabido tirar para adelante,
siguiendo trabajando en lo que más nos gusta. Vienen tiempos de
rock y vienen tiempos también de seguir trabajando duro para seguir
ahí. |
¿Os
pusisteis nerviosos cuando veíais que pasaba el tiempo y no
firmabais con nadie? |
En
realidad no, porque siempre estábamos negociando. Y mientras negociábamos teníamos
la tranquilidad de que eso era parte del trabajo y que la demora iba
a servir para que el disco saliese con unas determinadas condiciones.
Además seguíamos tocando en todos los grupos que tenemos,
para asegurarnos que no nos iba a faltar para comer. Pero la demora no
nos agobiaba, porque intuíamos que al final todo iba a salir bien. |
¿Y qué tal lo de trabajar con Alejo Stivel y Dani Alcover como productores? |
Dani
es el quinto elemento, es “el rey”, “el vampirín”… porque
tiene una oreja impresionante. Lo de Alejo surgió por contactos.
Nos vio tocar y le gustó lo que hacíamos. Luego, nos dio
todas las facilidades para grabar en su estudio, nos grabó seis
temas y se portó muy bien. No nos impuso nada y nos dio la libertad
para hacer una maqueta completamente libre, probablemente el disco más
hippie que haya hecho. Y luego, intentó todo lo imposible, a nivel
gordo, aunque, al final, no pudo ser. Pero tenemos muy buen recuerdo
y muy buen rollo con él. Con nosotros se ha portado de lujo, implicándose
en todo: composición, arreglos, melodías, letras... Es
alguien imprescindible. Además hemos podido trabajar con sus técnicos
y hemos aprendido muchísimo. |
¿Os
molesta que en ciertos medios seáis la banda del guitarrista
del programa de Fuentes? |
La
banda es de todos, aunque es inevitable que la gente te identifique
con un líder, y es algo
que nosotros consideramos que es bueno. Además al ser Jairo el
cantante y guitarrista, tenía todas las papeletas. Si encima sale
en la tele, pues ya ni te cuento. A nivel de banda no es así,
porque, evidentemente, después de tantos años, si lo llevásemos
mal, imagínate. Somos como una familia: a veces la caga uno, a
veces otro, en ocasiones está uno más implicado que otro,
pero seguimos siendo una banda. A nivel creativo, él trae ideas
de los temas que, al final, en un 99% de los casos, terminan siendo obra
de todos. A nivel de letras, sí que es verdad qué somos él
y yo los que las componemos, pero también incluso en eso, a veces
tenemos un estribillo que no funciona y cualquiera da con la pauta para
solucionar el problema. Pero vamos, nos hemos leído todas las
biografías de las estrellas del rock y somos conscientes de lo
que hay, incluso bromeamos con eso del líder. Él, que es
muy buena persona, lo quiere compartir todo con nosotros, implicarnos
en todo, pero bueno, a veces no se puede y no nos importa lo más
mínimo porque todos tenemos claro dónde estamos. |
¿A
qué se debe esa hiperactividad musical? |
Pues
como va surgiendo. Si de repente hay menos trabajo, pues intentas buscarlo
por otro lado.
Y como somos todos amigos y tocamos en bandas de colegas, pues la cosa
va surgiendo sobre la marcha. Nos unimos para tocar lo que nos gusta
y eso facilita todo. La cosa va, un poco, por rachas. Por ejemplo, el
año pasado que no teníamos bolos con la Vaca, Jairo estaba
con Amparanoia, nosotros estábamos con Deluxe… Y luego están
los proyectos paralelos de cada uno con los que das conciertos por ahí.
Pero el centro siempre es la Vacazul, si hay un concierto de la Vaca
lo dejamos todo aparcado, porque ese es el proyecto principal. Además
es muy fácil porque como en muchos de los proyectos somos los
mismos músicos, pues no nos cuesta adaptarnos. |
¿Cómo
es meterse en un estudio a grabar como banda de otro artista, como
habéis hecho con Yuri Méndez? |
Imagínate, es una
maravilla. Ahí es donde realmente se aprende. Lo veo como que
es algo que se debería hacer, igual que tocar en clubs. Debería
haber una academia que complementase el conservatorio, en la que te hiciesen
hacer todo eso como parte del aprendizaje. Porque es importante saber
compartir y meterte en un estudio y aprender como cuando te vas de gira
con otra gente. Eso todo es muy bueno para nosotros, porque todo lo aplicamos
a la Vaca. Igual que cuando estás tocando con un grupo y tocas
ante mucha gente, pues ese aprendizaje lo aplicas a los directos de la
Vaca, o si haces un contacto con no se quién. O te compras un
cacharro porque lo necesitas para un grupo paralelo pero te lo llevas
a la Vaca para ver qué se puede hacer. Todas esas experiencias
terminan revirtiendo en la Vaca y son algo muy positivo para nosotros
como banda. |
¿Qué preparáis
para el directo? |
Hay
muy poco tiempo, pero estamos intentando hacer un directo muy trabajado,
con todos haciendo
coros, con más entradas y salidas… Pero con tanto lío
estamos muy mal de fechas. Aún así según vaya rodando
la gira pues la cosa irá mucho más lento. Intentaremos
prolongar la gira hasta mayo, y haremos el circuito durante todo el año,
pasando por todos los lados. |
¿Quién
llegará a ser el primer número uno de los Cuarenta Principales
de aquella generación genial (vosotros, Super Skunk, Sugarless…)? |
Yo
creo que, a estas alturas, ya se nos ha pasado el arroz. De hecho,
quedamos pocos, de todos los qué éramos.
Pero hay gente que está llegando. Sugarless, por ejemplo, les
está yendo muy bien. Sober, que también estaban en la Factoría,
hasta Ska-P, incluso. Otros muchos han perecido, pero que siguen ahí tocando
en sus historias. Supongo que, con el tiempo, cuando se vea la cantidad
de bandas que se crearon en ese momento pues alguien valorará la
calidad de los músicos que estábamos ahí, y nos
daremos cuenta de tantos músicos muy buenos que se han perdido
porque no han alcanzado el reconocimiento del público, sobre todo
comparado con otras épocas en las que, a lo mejor, el nivel era
inferior, pero el alcance fue mucho más amplio. Pero, claro, es
que no sólo depende de la música, hay muchos factores que
participan. Lo que no sé quien podrá alcanzar el éxito,
de hecho, el estar ya lo podemos considerar como todo un triunfo. |
¿Estáis
satisfechos con el resultado? |
Es
el disco en el que más hemos
logrado hacer lo que queríamos. Tener cuatro años para
prepararlo ha jugado muy a nuestro favor, y, aunque algunas cosas se
han terminado haciendo en el último momento, pero como ha habido
mucho tiempo para oír los temas y seleccionarlos (teníamos
treinta temas), escogiendo los que eran más parecidos para crear
un concepto más homogéno de disco (comparado con “Radio
Tangente”, por ejemplo). Y hemos hecho lo que hemos querido, hemos
tenido tiempo con Dani para mirar todo tipo de historias, de paranoias… No
cambiaríamos nada, realmente. Si acaso añadiríamos
un poco más de tiempo en el estudio. Pero ni siquiera podemos
buscar excusas en eso, porque no nos podemos quejar del tiempo que hemos
dispuesto. |
¿Cuál
es vuestra relación con la red? |
Debemos
mucho a la red, sobre todo en este tiempo que hemos estado más desaparecidos. Hemos mantenido
el contacto con todo el mundo, para contratación, para venta de
discos incluso (de Tres Hombres, de la Vaca…). Y en ese aspecto
dependemos bastante, además de creer que es el futuro. Lo que
pasa es que estamos todo el tiempo viajando y no podemos disponer del
tiempo que nos gustaría poder dedicarle, para darle un punto más
de ocio, de contacto directo con la gente en chats y cosas así.
Lo tenemos más como un punto de encuentro con la gente. Para nosotros,
eso y el directo es lo más importante. Vender discos también,
pero en la medida en que te permite hacer eso. Y nos ha salvado el poder
seguir tocando el hecho de haber mantenido la página suficientemente
actualizada como para que los fans supiesen donde tocábamos. |
Y
la última, ¿para cuándo un nuevo disco de Tres
Hombres? |
Pues
eso vete tú a saber. Nosotros,
que no habíamos grabado ninguno en cinco años y, de repente,
grabamos dos en un años… Pues eso, son discos que surgen
del momento, de repente te vas una mañana y lograbas en directo.
Cuando ya sentimos que hay un ciclo de temas de los que tocamos en los
conciertos, pues surge lo de plasmarlos en un disco, más como “vamos
a hacerlo y ya está” que como algo premeditado. O sea que,
lo mismo que en un mes… En cuanto tengamos un respiro, lo mismo
nos ponemos y hacemos otro disco. |
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