"Siento
que me he ganado el respeto de los medios" Le encontramos paseando por el Retiro, con el móvil echando humo después de la enésima entrevista, y aún así le quedan ganas para responder tan afable como siempre a nuestra batería de dudas sobre La Noche Americana, su quinto disco recientemente editado por su propio sello, Varsovia! Records. |
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| La última vez que te entrevistamos para Sin Etiquetas estabas peleando con Universal por tu carta de libertad. Ahora tú eres tu propio jefe en Varsovia, ¿cómo valoras ese trayecto entre un extremo y otro? | Lo
valoro muy positivamente porque ha sido una experiencia que me ha hecho
crecer como músico
y como persona de una forma mucho más intensa de lo que lo podría
haber hecho sin tomar aquella decisión. Hemos sacado dos discos
diferentes, estamos tocando más que nunca, tanto el año
pasado como este, y estoy contentísimo de aquella decisión. |
| Y como “discográfica” ¿cómo ves el panorama musical? | Bueno,
yo no soy una discográfica,
no te equivoques conmigo, ¿eh? [risas]. No lo sé, porque
cada uno tiene un panorama musical, podemos hablar desde el punto de
vista de la música o desde el punto de vista industrial… Para
mí, desde el punto de vista de la música, las cosas están
muy bien. Puedo tocar con mi banda, hacer mis canciones y los músicos
que más me gustan siguen sacando discos que me encantan. La música
siempre está ahí, independientemente de cómo vaya
la industria. |
| ¿Te acostumbras a la atención mediática que te están reservando periódicos como El País, El Mundo… o publicaciones musicales más generalistas como Rolling Stone? | La
verdad es que eso honra a los medios, porque salir uno por su cuenta
y tener cabida en espacios
que se supone que están únicamente abiertos a propuestas
más mayoritarias, pues la verdad es algo que me demuestra que
lo importante no es de dónde salen las cosas sino las cosas en
sí. Y bueno, yo llevo muchos años trabajando todo esto,
llevo ya cinco discos y parece que todo está empezando a cuajar
ahora, que la gente te conoce más y sientes que todo es un poco
más fácil gracias a ese respeto que me he ganado. |
| Ahora que el disco está en las tiendas, ¿estás satisfecho con cómo suena el disco? | Estoy
muy contento de haber echo el disco que quería. Después de Kamikaces
Enamorados,
me apetecía hacer un disco con una banda apoyando el sonido. |
| ¿Y en qué medida crees que ha afectado a ese sonido la manera de grabarlo (tocado en directo) y la masterización en Nashville? | Cualquier
detalle es importante y redunda en el disco. Especialmente si es algo
como la masterización
que es como el barnizado final del sonido, pues se nota que lo ha hecho
un profesional que ha trabajado con artistas de la talla de Tom Petty
o Johnny Cash. Te ofrece una garantía, porque la mejor garantía
es tener a un grupo de gente muy competente y llena de talento, que le
ha puesto mucho cariño e implicación. Creo que es algo
que la gente lo percibe. |
| Y hablando de la producción del disco, vuelves a “encomendarte” al tandem Norte-Raya ¿te planteas cambiar para el próximo disco o tu cercanía con ellos te ayuda y te simplifica el trabajo? | Nunca
se sabe… La
verdad es que a mí me gustaría trabajar siempre con ellos
pero eso es algo que depende más de las circunstancias en las
que se encuentre cada uno., ellos tienen mucho trabajo. No sé lo
que haré la próxima vez, aunque siempre serán la
primera opción para mi, porque siempre he trabajado con ellos
y siempre he estado muy satisfecho con los resultados. |
| Dentro de tu proucción discográfica… ¿Dónde enclavas este disco? Para mí es el eslabón entre Kamikazes y los discos anteriores, pero ¿cómo lo ves tú? | Yo
tampoco lo veo como un disco anterior, aunque nunca me lo había planteado así y
es posible. Quizá me falta un poco más de perspectiva con
el disco, porque cuando estás dentro no lo mides con la misma
intensidad y no tienes la impresión más realista, como
quizá pueda tener la gente que lo escucha y que puede tener un
punto de vista más objetivo. Si lo consideras así, es posible
que lo sea… Pero yo lo considero como un disco distinto de los
otros que refleja lo que más me interesa hacer en este momento. |
| Hablando del disco, creo que este es en el que más se palpa la influencia del cine ¿en qué sentido defines tú el disco como un disco de “naturaleza peliculera” más que cinematográfica? | Es
que cinematográfico me suena como muy pretencioso.
La canción originaria de este disco, “Kid Chocolate”,
no es tanto una película como un comic o un episodio. En principio,
partí de la idea de hacer un disco conceptual basándome en
la historia de los personajes de esa viñeta: Kid, un boxeador; Margaret,
una bailarina de striptease; y Charlie, un mafioso. Afortunadamente me
quité la idea de la cabeza porque no estaba preparado y, aunque
tenía ya diez canciones basadas en esto, sólo había
tres o cuatro que tenían empaque suficiente. Después pensé en
continuar con el tema boxístico, porque sí había un
lugar común en el resto de las canciones, compartían una
estética, un sentimiento… Y yo creo que al final, todo eso
influyo para que el disco tuviese un acento más “peliculero” que
discos anteriores, una narrativa más para fuera. |
| ¿Compartes ese sentimiento que te identifica con la melancolía? | En
este disco he intentado hacer todo lo contrario y pensaba que en algún sentido lo había conseguido. Supongo que también
es la forma que tengo de hacer las cosas, cuando uno se enfrenta a las
cosas con cierta melancolía, al final termina siendo más
melancólico de lo que siente. En cualquier caso no es algo premeditado.
A mí me salen las canciones como las siento en ese momento. |
| No puedo evitar preguntarte por la colaboración de Jorge Drexler. ¿cómo surgió? ¿Y “la colaboración olvidada” de Pancho Varona? | Pues
Pancho fue fundamental a la hora de terminar la canción “Se
equivocaban contigo”, porque estaba casi hecha, pero no estaba ahí del
todo, y cuando él la vio, en cinco minutos lo tuvo claro. Nosotros
incluso pensábamos en desechar la canción, porque no acababa
de estar completa. Y Pancho es un cirujano, ha escrito tantas canciones
con Joaquín Sabina, que tiene una visión experta para saber
qué es lo que le falta a cada canción y tiene muy buen ojo.
Después le invitamos a que la cantase y grabó unos coros.
Además soy muy amigo suyo y es alguien a quien queremos mucho. En cuanto a Jorge, su colaboración se limitó a cantar. A esta canción también le faltaba algo, pero no en el ámbito de los arreglos o de la composición. Sentíamos que le faltaba un chispazo y eso se lo dio la voz de Jorge, que es un monstruo. Vino al estudio y se llevó la canción a su terreno, trabajando en unas claves que no son las suyas, puso justo lo que faltaba para que la canción sonase como suena. |
| En uno de tus últimos conciertos en Madrid hiciste ver que "Alhajita" tenía unas connotaciones muy especiales para ti, ¿cómo surge la idea de grabar esta versión para este disco? | Accidentalmente.
El padre de mi chica me enseñó la
canción. Él es muy aficionado a la canción sudamericana
y yo no estoy muy familiarizado con ese repertorio. Me enseñó la
canción y estuvimos como una noche haciendo versiones y probando.
Me gustó mucho la versión (porque la original no la había
escuchado hasta hace un par de semanas) y se la enseñé a
mis compañeros. A ellos les entusiasmó y decidimos grabarla. |
| Hablando de directos ¿quiénes son los Taxidrivers? ¿cómo es el directo de la gira, rockero o más tranquilo? | Los
Taxidrivers son la banda que me acompaña en la
gira. Son Jacob al bajo, Toni Jurado a la batería, Eduardo Ortega,
violín, mandolina, acústica y piano, Jacob al bajo y David
Gwyn a la guitarra. David Gwyn entra por Carlos Raya, y es un guitarrista
fantástico de San Francisco que lleva 20 años en España
y es un fuera de serie. En cuanto al directo va ser muy variado, pero
el grueso va a ser bastante rockero. |
| Por cierto, has conocido la cara negativa de Internet, cuando gente que entraba en tu foro usurpando tu identidad anulaba conciertos, presentaciones… ¿qué se te pasaba por la cabeza en esos momentos? | Me
parece que eso es algo muy peligroso, porque hay gente muy irresponsable
que está jugando con el trabajo y la reputación
de la gente, y pone cosas que pueden hacer daño. En cualquier caso
no soy partidario de darle importancia o entrar al trapo, a pesar del peligro
que puede entrañar. |
| Próximamente vas a empezar un curso como profesor de futuros autores en la SGAE. ¿Cómo te planteas tus clases? | Estoy
un poco asustado. Nunca he hecho nada parecido y no sé si voy
a ser capaz de teorizar sobre mis canciones. Fundamentalmente porque
uno no es un
tipo de convicciones sino de percepciones, y mantener
lo contrario es sencillamente mentira… |
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