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D Café Tacuba: Sólo son cuatro caminos
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Queda lejos el tiempo en que sus principales escenarios eran mas bien underground y su público una gran parte de punkies. Ahora han sido nominados para el Grammy varias ocasiones, han sido considerados por Fortune entre los 50 futuros líderes mexicanos, sus ventas no pueden ser mejores y son la única banda mexicana inmersa en el panorama comercial de la que no hay que avergonzarse: Café Tacvba. El nombre es el de un café del centro de Ciudad de México ubicado en la calle del mismo nombre donde el público es mayoritariamente de ancianos. |
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[Por Iván Martínez]
El grupo se formó en 1989 al norte de Ciudad de México en una zona residencial llamada Ciudad Satélite. La alineación no ha cambiado: Rubén Albarrán, Joselo Rangel, su hermano Enrique Rangel (Quique) y su amigo Emmanuel del Real (Meme), todos estudiantes de diseño en la UAM Azcapotzalco, Los lugareños -que con un afán bastante pingüe de distinción se han autodenominado satelucos- no toleraban demasiado los ensayos de Alicia ya no vive aquí, primer nombre del grupo. Armados de dos guitarras eléctricas, una acústica, un tololoche (versión mexicana del contrabajo) un melodeón, un sintetizador y una caja de ritmos bastante primitiva, los tacubos salieron a la escena del rock nacional -que en ese entonces si existía- teniendo éxito casi inmediato entre el circuito de bandas locales con el tema La chica banda: "...Me he enamorado de una chica banda, me he enamorado de su negra piel, pelos parados, flexi-botas negras, y es de las morras de la Secu 23...".
El primer tiraje de su disco homónimo, grabado con Warner, vendió 40 mil copias y les dio un doble disco de oro. Incluía temas como Noche oscura, Las batallas, María y Labios Jaguar, entre otras. Pronto los tacubos fueron ganando terreno en la radio comercial y en los círculos underground tradicionales. Esto ha sido su particular estilo, que satisface los mas diversos gustos, reconociéndoles tanto público especializado como en general. Son productores de por lo menos dos singles por disco (el último de ellos, Cuatro Caminos, tuvo dos que fueron tocados hasta el cansancio en la radio -estaciones de música tropical incluidas- y televisión: Eo (el sonidero) y Eres)
Con su disco homónimo llegaron hasta festivales internacionales como Lollapalooza (Irving Meadows, CA.), Street Scene (San Diego), Viva Chicago, Rennes, Francia, MIDEM (The Music Show) en Cannes y La Dolce Vita de Lausanne, Suiza.
Su siguiente producción fue un compendio de veinte temas en los que el eclecticismo fue el talante. En todos ellos los instrumentos y los ritmos de la música tradicional mexicana fueron combinados con el mas puro rock pop. Re salió a la venta en 1994 con temas hoy ampliamente conocidos: Ingrata, Las Flores, El fin de la infancia o Esa noche.
Para 1996 apareció Avalancha de éxitos, un disco multiforme con temas extraídos del mas amplio gusto musical, rayando en el mal gusto. Los tacubos incluyeron un tema de Leo Dan (Como te extraño mi amor, ¿porque será?), el cantante argentino exitoso en los setenta productor de temas lounge recordados hasta los dientes todavía por los mexicanos. También No controles, otro tema repetido hasta el cansancio en los ochenta por un grupo de la época: las Flans. El éxito de Juan Luis Guerra Ojalá que llueva café en un logradísimo cover al estilo del son huasteco, ritmo popular e indígena de difícil interpretación. Alármala de tos, tema de Botellita de Jeréz, grupo fundamental del rock mexicano y Chilanga Banda, esta última incluída en Odio Funky, un disco magistral hecho por el mejor guitarrista de México, Jose Manuel Aguilera, y uno de los mejores autores de folk del país: Jaime López. El éxito del disco los llevó a realizar la gira Chéverecachaimachochidoché por 15 paises de Latinoamérica.
En 1997 lanzaron su disco doble Revés/Yo soy, experimental e incomprendido. Aclamado por la crítica pero defenestrado por el público, con temas en su mayoría instrumentales. Tras la correspondiente gira el grupo decidió tomarse un tiempo pertinente en sus carreras.
Café Tacuba aprendió la lección y regresó a la fórmula probada del single y con una imagen de grupo renovada lanzó el mini-LP Vale Callampa. Cuatro temas (Déjate caer, Olor a gas, Tírate) del grupo chileno Los Tres, primeros en la carrera de la banda en incluir una batería real, lo cual les imprimió una fuerza que los renovó.
En 2003 apareció Cuatro Caminos, su mas reciente producción interpretada por una banda de rock mas en forma, con la dotación típica de bateria, bajo y guitarras eléctricas. Durante toda su carrera, los tacubos utilizaron recursos distintos (guitarras autóctonas, programaciones) siendo este el mas rock de sus álbumes. Este disco se incluye Eres, el primer tema que no ha sido interpretado por Rubén Albarrán, o lo que es lo mismo: Pinche Juan, Anónimo, Nrü, Rita Cantalagua, o Elfego Buendía, el carismático y energético vocalista de Café Tacuba que cada año estrena un seudónimo distinto. El mismo que por igual colabora en los temas de quien le invite a cantar, que se le veía con su Tsuru por el norte de la ciudad o en actos de apoyo al Ejército Zapatista de Liberación Nacional. De baja estatura, con mostacho o barbado, siempre estridente en su vestimenta y con una sonrisa.
Han participado en los BSO de cintas mexicanas como Amores Perros, Y tu mama también y Vivir mata, además de grabar temas con Celso Piña, El Gran Silencio, Inspector, Kronos Quartet, y David Byrne. Como ellos mismos lo consignan en su web oficial, prácticamente no hay nadie en México que no los conozca.
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| Más info en la web oficial de Café Tacvba | www.cafetacuba.com.mx |
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